'Fellini: Ben Doğuştan Yalancıyım', Fellini'nin 1993 yılında, ölümünden kısa bir süre önce yapımcılara verdiği uzun bir röportaja odaklanan bir belgesel. Hayatı ve işi hakkında bir bilgi kaynağı olarak bu röportaj neredeyse değersiz, ancak tarzına dair bir fikir olarak paha biçilemez. Ustayla iki kez, bir kez de 'Fellini Satyricon'unun bulunduğu yerde röportaj yaptıktan sonra, işiyle ilgiliymiş gibi görünen ama aslında yoktan var edilmiş olan masalları döndürme yeteneği aklıma geldi.
Her şey bir 'konser' arasındaki farka iner. filmi' ve bir belgesel. 'Geceyi Birlikte Geçirelim' aslında bir 'ideal' bir Rolling Stones konseri kaydeden konser filmi, birkaç açık ve kapalı Stones konserinde çekilen görüntülerden birlikte. Eğer istediğin bu, bu filmin tadını çıkar. Daha fazlasını istedim. ben olurdum faturalandıran Rolling Stones fenomenini araştıran bir filmle ilgileniyor kendilerini dünyanın en büyük rock 'n' roll grubu olarak görüyorlar ve kesinlikle en dayanıklı. Modern bir sinemanın sahnelenmesi hakkında daha çok şey bilmek isterdim. tartışmasız en duygusal olarak baskın savaş zamanı olan rock konseri insanlık tarihindeki ve icat edilmiş olabilecek, biçim ve Hitler'in kitlesel mitinglerinde tek bir karizmatik bireye odaklanması. İsterim Mick Jagger hakkında daha fazla bilgi edinmekten hoşlandınız; eğitimli biri için nasıl bir duygu, rakamlar için bir kafa ve bir sözleşmeler ve müzakereler için hediye, onlarca önce bir kod parçası ile dikmek binlerce çığlık atan, uyuşturucu delisi hayran? “Geceyi Birlikte Geçirelim” cevap vermiyor bu sorular ne de, adil olmak gerekirse, amaçlanmadı. Duvardan duvara müziktir. Film, ev videosu biçiminde iyi satıyor; Jagger ile sinematik bir Top Forty ve Stones en çok bilinen hitlerinin birçoğunu seslendiriyor. Ama belli bir süre sonra monotonlaştığı noktadır. Filmin başında kendimi oyuna kaptırdım. Stones'un ses enerjisi dalgaları ve Jagger'ın canlandırıcı, sınırsız sahnede enerji. Filmin sonunda sadece hayrete düştüm ve hatta '(Alamıyorum) Memnuniyet' beni oldukça heyecanlandırabilirdi. Filmin yönetmenliğini Hal Ashby üstleniyor. “Şampuan” ve “Son Ayrıntı” gibi isimlerin yer aldığı yönetmen. Öyleydi yönetiminde yirmi bir kamerayla fotoğraflandığı bildirildi. görüntü yönetmenleri Caleb Deschanel ve Gerald Feil. Çok iyileri var filmdeki şeyler, ama yeni bir çığır açmadılar. en iyi kaya belgesel hala “Woodstock” (1970) ve en iyi konser filmi muhtemelen Bette Midler'ın “İlahi Çılgınlığı!” (1980). Taşlar daha çok çekildi 1969 tarihli çarpıcı belgeseli “Gimme Shelter”da da güçlü bir şekilde önce Bir adamın öldürüldüğü Stones' Altamont konseri. “Haydi Geceyi Harcayalım”daki en kötü pasajlar Birlikte”, Ashby ve işbirlikçilerinin elde etmeye çalıştıkları şarkılardır. ciddi anlamda sembolik. Örneğin, bir acıdan görüntülerin bir montajı var. dünya: açlıktan ölmek üzere olan çocuklar, kendini kurban eden bir Budist keşiş, iskelet benzeri kıtlık kurbanlarının cesetleri, siyasi mahkumların kafası kesilmiş başları, vb. fikir, sanırım, Stones'un kıyametine görsel bir kontrpuan sağlamak. Görüntüler. Etkisi iğrenç; bu özel film hak etmedi bu gerçek görüntüleri sömürme hakkı. En iyi pasajlar, sadece tüm gösteri hakkında, kesilmiş bir Keith Richards solosu ve sözde güzellik kraliçelerinin sahneyi işgal ettiği ve 'Honky Tonk Woman' şarkısında dans edin. Jagger, her zamanki gibi kibirli hayranlarının önünde gururla çalan ve şarkıları yöneten hermafrodit, grup ve mükemmel zamanlanmış vücut hareketleriyle seyirci. bir Elinde mikrofonu ile kalabalığın arasına indiği heyecan verici an, duvarın bir yanından gelen güvenlik görevlileri tarafından kaldırılırken şarkı söylüyor. oditoryum diğerine. Eğlenceli, ama gördüğümüz tek zaman hakkında bu filmde seyirci; Ashby görünüşe göre bir yönetmen kararı aldı. Seyirciyi uzak mesafeden tutarak onları kolektif, nabzı atan bir kütleye dönüştürün. Ancak bu, kurgusunda görsel ritimler kurma olanaklarını kısıtlıyor. “A Hard Day’s Night” (1964) ve “Woodstock” gibi önemli rock filmlerinde, izleyiciler sadece kontrpuan değil, aynı zamanda duygusal geri bildirim de sağladı. 'Haydi Birlikte Geceyi Harcama”, oldukça yakından hesaplanmış gibi görünüyor. sadece bir performansın kaydı ve eğer istediğin buysa, işte budur alırsın.
Kung fu kahramanları hakkında hemen fark ettiğiniz bir şey, fazla konuşmadıklarıdır. Onlar eylem adamı. Birbirlerine kısa sözler söylediler: Onurumu rencide ettin! Ha! Ha! Şimdi seni öldüreceğim! Sonra yumrukları, ayakları, dirsekleri ve tırnaklarıyla birbirlerine yatarlar. İlk sahnelerde bile, olay örgüsünü kurarken diyaloğu mutlak minimumda tutuyorlar. Kahraman kung fu uzmanı, 'Wong'un öğrencileri tapınağın onurunu rencide etti!' gibi bir şey söyleyen uzun sakallı bir Usta ile konuşmak için tapınağa gider. Ve sonra kahraman cevap verir, 'Ha! Ha! Şimdi onları öldüreceğim!' Çoğu kung fu filminde diyalog kıtlığının nedenini açıklamak kolaydır. Hong Kong'da seri üretiliyorlar ve tüm dünyaya gönderiliyorlar. Ne kadar az kelime olursa, dublaj o kadar az maliyetli olur. 'Onlar Bana Bruce diyorlar'ın yapımcıları küresel bir izleyici kitlesini hedeflemiyor. 'Airplane!', 'Airplane II - The Sequel' ve 'Jekyll & Hyde... Together Again' filmlerine giden aynı Amerikalı izleyiciler için sahte bir kung-fu filmleri yapıyorlar. Bu onların uzun diyaloglara ve kısa aksiyona devam etmelerini sağlar ve bu süreçte tüm hicivsel üstünlüklerini kaybederler.'Onlar Bana Bruce diyorlar'ın birkaç komik aksiyon sahnesi var, çok azı, ama çoğu zaman mizahı buna bağlı. kahramanını oynayan Johnny Yune'den kelime oyunları ve diğer zayıf espriler hakkında. Yune ayrıca senaryoyu yazmaya yardım ettiği için de itibar görüyor -- ve diyaloglarının çoğu anında uydurulmuş gibi göründüğü için buna inanabiliyorum. Olay örgüsü neşeyle aptalca. Mafya, özel bir Doğu unu markası kılığında Batı Kıyısı'ndan New York'a biraz kokain göndermek istiyor. Bu yüzden en iyi mafya, Çinli aşçısı Bruce'u güvenilir bir şoför eşliğinde uyuşturucuyu Doğu'ya taşımakla görevlendirir. Yol boyunca, Vegas ve Chicago'daki gangsterlerle karşılaşmalar da dahil olmak üzere olağan maceralara atılırlar. (Dokunaklı bir yerel renkle, film, Johnny Yune ile tüm sahneler iç mekanda çekilse de, Chicago konumlarını belirlemek için Lake Shore Drive ve South Wabash'ın stok çekimlerini içeriyor.) Yune'nin karakteri mutlu bir aptal, bir Jerry Lewis. kötü kelime oyunları konusunda uzmanlaşmış olan retread. Örnek: 'Suşi biliyorsan, benim suşi bildiğim gibi.' Yine de komik anları var, özellikle yaşlı bilge Usta'ya geri dönüş anılarında. 'Her zaman hatırla evlat, onların kasıklarına tekme at!' 'Onlar Bana Bruce Derler'in asıl sorunu, neredeyse hiciv geçirmez bir türde bir hiciv olmasıdır. Gerçek kung-fu filmleri o kadar mantıksız ve o kadar anlamsız ki, aynı zemini kaplamayan bir hiciv yapmak zor.
Merhum İtalyan yönetmen Vittoria De Sica bir keresinde herkesin en az bir rolü -kendisini- herkesten daha iyi oynayabileceğini söylemişti. De Sica, 1940'ların sonundaki “The Bicycle Thief” gibi neo-realist filmlerine olan inancını gözler önüne serdi ve şimdi Amerikalı aktör Robert Duvall, yazıp yönettiği “Angelo My Love” adlı harika ve benzersiz yeni filminde bunu bir kez daha kanıtlıyor. ' İşte içinde bulunan insanlar olmadan var olamayacak bir film - ve bu kaç film için doğru? Film, bir grup New York Çingenesinin hayatları, kavgaları, rekabetleri ve hayalleri hakkındadır ve Duvall, kendilerini oynamaları için gerçek Çingeneleri işe almıştır. Film için ilham kaynağı Angelo Evans adında genç bir Çingene çocuğun Manhattan'da bir kaldırımda tartışırken çok daha yaşlı bir kadını dolandırdığını gördüğünde geldi. Duvall, Angelo'nun filmlere ait olduğunu düşündü. Filmi izledim, katılıyorum. Burada, deneyimli bir dolandırıcının bazı hareketlerine ve sinikliğine sahip, yaklaşık 11-12 yaşlarında, sokak akıllı, yaratıcı bir çocuk var. ('Küçük maço hareketleri çok yumuşak,' diye yazdı David Anson, Newsweek'te, 'çocuk taklitçisi gibi.') Angelo, ona dünyanın ona bir yaşam borçlu olduğunu öğreten bir kültürün ürünüdür ve neşeyle kabul eder. Bazen neredeyse unuttuğumuz şey, Angelo'nun aynı zamanda bir çocuk olduğu, savunmasız ve kolayca yaralandığı ve yaptığı hareketlerin çoğunun bir cila olduğudur. Duvall hikayesini Angelo'nun etrafında örüyor. Annesi, babası, kız kardeşi ve kız arkadaşı ve Angelo'nun müstakbel gelinine hediye etmeyi planladığı bir yüzüğü çalan birkaç kötü Çingene ile tanışıyoruz. Bu insanların hepsi az ya da çok kendilerini oynuyorlar. Angelo'nun ailesi gerçekten onun ailesidir; kötü adamlar, Duvall'ın Los Angeles'ta tanıştığı bir erkek ve kız kardeş olan Steve ve Millie Tsigonoff tarafından oynanır. Filmin konusu temelde karakterlerin hayatlarını izlememize izin vermek için bir araç olsa da, Çingenelerin hırsızlık, gurur, engellenmiş adalet ve intikamla özdeşleşebilecekleri türden bir komplo olduğundan şüpheleniyorum. Tsigonoff'lar yüzüğü çaldıktan sonra, onu geri almak için Kanada'ya akılsızca bir kovalamaca olur (ve hayaletlerin saldırısına uğradığı varsayılan bir Çingene kampında harika bir set parçası). Sonra Brooklyn'deki bir İrlandalı-Amerikalı barın arka odasında bir deneme sahnesi var. Filmin sonunda yüzüğün pek önemi yok gibi görünse de, her şey büyük bir enerji ve ciddiyetle yapıldı. Angelo ayrıca Duvall'ın onu neden bu kadar büyüleyici bulduğunu bolca gösteren, oldukça bağımsız birkaç sahnede de rol alıyor. Okuldaki bir gününü küstahça karıştırıyor. Kendinden en az 10 yaş büyük olan güzel bir country şarkıcısını tavlamaya çalışır. O ve kız kardeşi, bir kafeteryada yaşlı bir bayanla uzun ve sevecen bir sohbete girerler; onu annelerinin fal salonuna sokmak istiyorlar ama bayan bir New Yorklu ve dün doğmadı. Tüm bu sahnelerin özel bir büyüsü var çünkü onların gerçek olduğunu, insanların hayatından çıktıklarını hissediyoruz. 'Angelo My Love' teknik olarak kurgusal bir filmdir. ama Duvall, kaynaklarına o kadar yakın çalıştı ki, bir belgeselin kanısına varıyor. Belki de çok iyi bir oyuncu olduğu için, Duvall karakterlerini dinleyebildi, onların nasıl hareket etmeleri ve davranmaları gerektiğine dair kendi fikrinden ziyade onları gerçekten görebildi. Bu filmde kameranın fazladan bir an için oyalandığı anlar ve diğer her şeye tam olarak uymayan sahneler var ve Duvall'ın Çingeneleri hakkında gözlemlediği ve paylaşmak istediği bir şeyi ortaya çıkardıkları için onları bıraktığını hissediyoruz. Kendimize filmin yanıtlamaya çalışmadığı bir soru sorarak filmden çıkıyoruz: Gelecek yıllarda Angelo'ya ne olacak? Şirin, sokak akıllı bir çocuk olmak başka bir şey. Bu rolü sizinle birlikte yaşam boyunca sürdürmeye çalışmak başka bir şey. Angelo bunu başarabilir ama film bize o romantikleştirilmiş umudu satmaya çalışmıyor. Bunun yerine Duvall, Angelo'nun renkli bir Çingene çocuğundan daha fazlası olduğunu öne sürüyor gibi görünüyor; Glib tavırlarının tuzağından kurtulabilirse ve tepetaklak çocukluğundan çok fazla zarar görmemişse, bir insan olarak gerçek bir potansiyele sahip olduğunu. Kim bilir? Bundan 10 yıl sonra bir gün 'Angelo My Friend' adında bir film olabilir.
John Singleton'ın '2 Fast 2 Furious', o kadar utanmazca akıl almaz bir hikaye anlatıyor ki, yapabileceğimiz tek şey inanamayarak başımızı sallamak. Büyük doruk noktasının, North Beach'ten para dolu çantaları alması ve bunları Anahtarlara teslim etmesi için iki sokak yarışçısı tutan Miami'li bir uyuşturucu lordunu içerdiğini ve şunu eklediğini düşünün: astar.' Cehennem, 10 Gs için Aventura Mall'da bir kamyonet kiralar ve malları kendim teslim ederdim.
Gabita, kendi hamileliğiyle ilgili bir filmde başrol oynayan belki de en bilgisiz genç kadın. 'Juno'nun çok zekice olduğunu düşünseniz bile, Gabita ile iki saat, Diablo Cody için Bükreş'e bir bilet almanızı sağlayacaktır. Bu güçlü bir film ve keskin bir görsel başarı ama Gabita'ya (Laura Vasiliu) teşekkürler. Sürüş karakteri, tüm ağır işleri yapan oda arkadaşı Otilia'dır (Anamaria Marinca).
Diğer izleyiciler, A Chiara'yı otantik ve derinden hissedilen bir drama olarak görebilir, ancak sınırlayıcı tarzı ve karakterizasyonları sadece çok düşünceli.
Yıldızlarla dolu bir oyuncu kadrosu, görkemli görseller ve fazla şekerden uzak tutmak için bazı melankoli detaylarıyla göz alıcı bir Noel Baba hikayesi.
Bir Ciambra olay örgüsünde büyük değildir, bunun yerine ana karakterine ve onun empati yaratmak için tehlikeli ve sinir bozucu maceralarına güvenir.
Şov dünyasında 'kötü bir kahkaha' olarak bilinen bir şey var. Bu, almak istemediğiniz gülüştür, çünkü eğlenceyi değil, inanmazlığı, sinirliliği veya onaylamamayı gösterir. John Waters'ın 'A Dirty Shame'i, iyi olanlardan daha çok kötü kahkahalar alan aklıma gelen tek komedi.
Noel Black bu filmi yönetmeyi gerçekten istedi mi? Sormak için iyi bir nedenim var. 1968'de efsanevi 'Pretty Poison'u yaptığından beri, Black'in kariyeri TV görevlerinden (Nancy Drew, Hawaii FiveO) belirsiz özelliklere ('Jennifer on My Mind') ve tekrar geri döndü. Küçük bir kasabadaki bir cinayetin ürkütücü hikayesinde Anthony Perkins ve Salı Weld'in başrollerini paylaştığı o ilk başarının tazeliğini hiçbir zaman gerçekten kopyalayamadı.
Kalbini koluna takıyor, ev yapımı bir sevgililer günü gibi gösterişsiz ve samimi.
İlk hızlı oyunculuk, son derece güvenilir ortamlar ve basit, davul gibi sıkı yön, onu birkaç sosyal sorunlu filmin toplayabileceği bir dolaysızlıkla uğultu yapıyor.
'After Hours' saf film yapımı kavramına yaklaşıyor; -- kendisinin neredeyse kusursuz bir örneğidir. Anlayabildiğim kadarıyla, bir ders veya mesajdan yoksundur ve kahramanın güvenliği ve akıl sağlığı açısından birbirine bağlı bir dizi zorlukla karşı karşıya olduğunu göstermekle yetinir. Cesurca ve güzel bir şekilde anlatılan 'Pauline'in Tehlikeleri'dir.
Kalbi Blue Valentine gibi yavaş yavaş kanayan, heyecan verici bir yem ve anahtar içeren bir canavar hikayesi.
All My Puny Sorrows'un temposu o kadar görkemli ve genel tonu o kadar saklı ki, duygusal olarak sessiz bir filmle sonuçlanıyor.
İnsanlar, bir çan çaldığı gibi, berrak beyaz ışıktan cisimleşirler. Neredeler? Sıradan bir bina yeşilliklerle ve belirsiz bir alanla çevrilidir. Öldüklerini ve deneyimlerinin bir sonraki aşamasından önce bir ara istasyonda olduklarını kibarca açıklayan personel tarafından karşılanırlar.
Sarah Dessen, ortalama kızlar veya yanlış anlamalar hakkında çok sık rastlanan olay örgüsünü zarif bir şekilde atlıyor ve bir topluluk, bağlantı ve gelenek duygusu yaratıyor.
Angelyne, kimlik ve yanılsama arasındaki çizgileri neşeli bir şekilde oynuyor ve bunu, kazdığı gerçek hayattaki figürün tüm coşkulu coşkusuyla yapıyor. Bu harika bir şey.
'Alvin ve Sincaplar'daki en şaşırtıcı manzara, şarkı söyleyen üç sincap değil. Hayır, tüm Alvin & şirket albümleri ve CD'ler. 10'dan sonra izini kaybettim. 10'u bırakın, o cıvıl cıvıl küçük seslerden oluşan bir albümün tamamını dinlemek isteyen birinin olması bana akıl almaz geliyor. 'Sincap Şarkısı', belki de kısacık yeniliği için. Ama 'Sadece Sen'?
Copyright ©2023 Her Hakkı Saklıdır | huberreisen.at